Iniciación a la Grabación y Edición de vídeo
Descubre los secretos de la imagen en movimiento.
Hoy día la fotografía y el vídeo van de la mano gracias a las cámaras actuales que permiten tanto la toma fotográfica como la grabación de vídeo. Si quieres sacarle todo el partido a tu cámara y no quedarte solo en las opciones de toma fotográfica puedes aprender con estas clases prácticas todo lo necesario para realizar grabaciones y editar tus propias piezas a través de Adobe Premiere. El curso tiene una estructura teórico-práctica que introducirá al alumno en los fundamentos de la grabación, los aspectos básicos de sonido, el retoque de color y luts en premiere.
Practica con tu cámara la secuencia narrativa.
Da el salto de la imagen estática a la imagen en movimiento, practicarás la grabación cuidando el encuadre, el enfoque y haciendo ejercicios de trasfoco. Así como aprenderás los movimientos de cámara y accesorios fundamentales que te facilitarán la grabación como todo tipo de estativos y accesorios de cámara. Además descubrirás la importancia del audio, trabajando con micro integrado y externo, para después aprender a importar esas pistas, sincronizando el audio con los clips.
Aprende a producir de principio a fin.
Descubre durante las distintas sesiones todo lo necesario para optimizar la grabación de vídeo con tu cámara, aprendiendo a darle el color final a través de Lumetri en Adobe Premiere, consiguiendo el acabado que realmente quieres.
Dirigido a:
- Fotógrafos aficionados que se quieran descubrir las opciones de grabación de vídeo de sus cámaras.
- Estudiantes del sector audiovisual que necesiten aprender los secretos de la grabación y edición de vídeo.
- Personal creativo sin conocimientos previos que quiere realizar sus propias producciones audiovisuales.
- Creadores audiovisuales que quieren aprender las opciones de grabación de vídeo de sus cámaras.
Detalles del programa:
- Clase 1: Introducción. Presentación de los objetivos del alumnado. Análisis de tipos de piezas a conseguir y ejemplos didácticos. Tipos de planos y valor narrativo, según encuadre y angulación de cámara. El plano secuencia. El plano máster. Tipos de realización. Cámara en mano vs Cámara en estabilizadores. Movimientos de cámara. Cuadro inicial y cuadro final. Guión Técnico y Plan de rodaje.
- Clase 2: Fundamentos básicos de vídeo en cámaras mirrorless y DSLR, cómo difiere de la fotografía e intención narrativa: diafragma, profundidad de campo, modos de enfoque AF, AFC y MF, el transfoco; velocidad de obturación, regla de los 180°, efecto de obturación lenta, filtros ND, flickering. El audio: su captación y su importancia en un proyecto audiovisual. Configuración en cámara. Las capas de audio: locuciones, voz en off, paisaje sonoro (wildtracks y foleys), música.
- Clase 3: Configuración de cámara: Formato. Resolución. Nº de fps. Sistema PAL y sistema NTC. Perfiles de imagen, profundidad de color en bits, submuestreos de color 4:2:2 y 4:2:0. Grabación en logarítmico. Captación de audio: Micrófonos de cañón, micrófono levalier, petacas y grabadora externa o interfaz. Los micrófonos ideales según la situación de grabación.
- Clase 4: Accesorios cámara:Trípode de vídeo, monopie, gimbal, monitores externos, jaulas. Iluminación: La luz natural. Esquemas de luz. Accesorios de iluminación: reflectores, difusores, antorchas LED, paneles LED.
- Clase 5: Premiere I. Flujo de trabajo del montador: volcado, organización de un proyecto, generación de proxies, el back up. Creación de un proyecto y configuración de una secuencia. Aspect ratios: horizontales (1:2.35, 16:9, 2:1, 4:3, 1:1) verticales (9:16, 3:4) Organización de la interfaz de trabajo. El trabajo con clips: los marcadores, puntos de entrada y salida, efectos de vídeo, control de efectos y keyframes. El procesado de secuencia: la barra de colores, renderizados, calidad de reproducción.
- Clase 6: Premiere II. Postproducción de audio. El trabajo con varias pistas. Claquetas y sincronización de audio. Tratamiento de las distintas capas sonoras. Ecualización básica. Bancos de sonido y bancos de música. Efectos de audio y control de efectos.
- Clase 7: Premiere III. Colorimetría. Repaso de los perfiles de imagen y curvas logarítmicas. Gestión de color en Adobe Premiere. Corrección de imagen y trabajo de color en Adobe Lumetri. Monitor con Forma de Onda. Capas de ajuste. LUTs. Transiciones y Overlays.
- Clase 8: Premiere IV. Conformado final. Exports y tipos de codecs. Visionado y análisis de las piezas de los alumnos. Resolución de dudas finales.
Profesionales de tu aprendizaje.
El equipo docente de la Escuela de Fotografía APERTURA son fotógrafos en activo con muchos años de experiencia y están siempre dispuestos a hacer el aprendizaje efectivo y ameno. Además contamos con más de 20 colaboradores, que imparten masterclass y talleres monográficos de fin de semana.
APERTURA es un lugar de encuentro para compartir conocimientos, en el que los alumnos aprenden no sólo la técnica fotográfica, sino una nueva forma de mirar el mundo.
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